KOLO.Market:如何用古典音乐与区块链技术来为音乐NFT收藏增值？

随着视觉艺术家、明星入局数字艺术藏品(NFT)市场，再加上2021年下半年GameFi热潮的来袭，我们见证了一个个重量级的NFT项目。音乐数字藏品市场也在持续发力中，根据 Footprint Analytics的数据显示，目前音乐NFT市场份额占 NFT 市场的 0.11%，仍然拥有十分广阔的想象空间。

尽管处在成长期，音乐类NFT的收入却赚足了眼球。2021年初，电子音乐制作人3LAU通过音乐NFT获得了7位数的可观收入，其音乐版税收入的0.15%也分给了该NFT的持有者。由此可见，NFT在Z世代中尤其受到关注，并已成为与艺术家联系的一种方式。

艺术家、音乐公司纷纷拥抱的NFT

2021年仍然受新冠肺炎疫情的影响下，音乐会、演唱会及各类活动纷纷暂停或线上化。受此影响下的各流派音乐人与艺术家们纷纷行动起来，而一些古典音乐圈内的艺术家与乐团也纷纷入局NFT。例如达拉斯交响乐团发布了其演出的NFT拍卖；深圳交响乐团的《马勒第二交响曲·复活》NFT专辑上架后被音乐爱好者疯抢，这证明了 NFT 可以通过创造新的收入来源为艺术家和创作者创造价值。

中国古典音乐资源平台—库客音乐(KUKE.US)也已成立区块链事业部，区块链部门将利用区块链技术来验证、授权和保护数字音乐版权，目前已投资孵化其自主NFT平台KOLO.Market。

据官方消息显示，KOLO.Market发行的 Unique NFT 基于现有的音乐作品铸造，采用英式拍卖的方式进行销售；同时致力于解决音乐在区块链上去中心化、可追溯且不可篡改的属性，解决版权确权、维权和管理、提高版税支付效率、保护音乐人权益等问题。所有作品音质均为发烧级音响系统，将为用户带来前所未有的高端视听享受，以及独一无二的NFT先锋收藏体验。

NFT应用将利用库客及其全球战略业务合作伙伴拿索斯音乐集团的古典音乐版权资源，进一步增强交易流动性、平台互操作性和数字音乐资产共享的便利性。

优质内容带动NFT市场火热

音乐是一种普遍的用户体验。据统计，截至 2020 年底全球音乐行业总收入达到 216 亿美元，自 2019 年以来，该行业以 7.4% 的复合年增长率连续第六年增长。尽管该行业取得了看似成功的业绩记录，但仍面临一堆问题。很多音乐艺术家很难在这个行业中获得流量，有才华的音乐家得不到公平的报酬，更重要的还有优质内容的稀缺性。

如果把音乐NFT作为一个常见的商品，想要让一个市场能够快速启动并且拥有健康持续的增长周期，最关键的是需求和供应的共同增长从而推动整体市场体量的增长。需求的增长除了市场热情之外，还需要商品本身为消费者带来如情绪价值或实用价值，这些价值是离不开优质艺术家和高质量的音乐作品。

作为KOLO的孵化与投资方，库客音乐(KUKE.US)致力于传播经典音乐。目前拥有 Naxos、Marco Polo、Capriccio、Grand Piano、Ondine、Orfeo等国际著名唱片公司和古典厂牌授权的百万首音乐作品。据悉，百万曲库中已经收藏了世界上绝大多数的古典音乐作品和版本以及数百个国家地区独特的民族音乐。还有一些知名电影例如《爱乐之城》、《王牌特工》、《了不起的盖茨比》等耳熟能详的电影也采用了曲库中的作品。

库客音乐(KUKE.US)引进国内的音乐内容来自拿索斯音乐集团(Naxos Music Group)，库客与拿索斯集团进行着长期的战略合作。如果说三大唱片公司重塑了流行音乐圈，那么可以说拿索斯是颠覆了古典音乐圈。作为全球最大的古典音乐独立厂牌，其庞大的曲库和所涵盖作品的广度让它拥有更多独特的版权内容。不仅如此，拿索斯的百万宝藏曲库的优质音乐内容曾屡屡获得如格莱美奖、留声机古典音乐大奖、BBC音乐杂志等大奖，多部作品选用为奥斯卡影片或知名品牌广告的配乐。

在以优质版权内容为核心下，KOLO.Market的首张专辑曾以起拍价9倍的价格成交；农历新春之际上架数字艺术藏品专辑《春节序曲》，发行仅短短几小时即引来广泛关注，往期拍卖专辑均超预估价的价值售出，有收藏价值的作品无疑可以为艺术家或企业带来更多的收入。 

目前，发行音乐NFT已经成为音乐界的潮流， Kings of Leon乐队预计未来的十年内70% 的音乐专辑将以 NFT 形式发行。从所有权到版权、从玩家收藏到玩家投资、从实体到金融，音乐行业的生产关系有了一种全新的组成方式。NFT给音乐行业注入了鲜活的力量，允许音乐的传播产生更多可能性，并且传播的意义是具有颠覆性的。对于市场规模和增速来看音乐NFT确实有更多想象力，古典音乐NFT藏品也在被越来越多收藏者的认可，其长线价值值得我们拭目以待。